多元文化 异彩纷呈

作为联合国教科文组织全球第一个“世界多元文化展示中心”，泉州保留着完好的中国传统文化。古老优美的地方戏曲艺术，异彩纷呈的民间传统工艺，独具特色的闽南民俗风情，构成了绚丽多姿的民族民间文化艺术长廊。

泉州南音

被誉为“中国音乐的活化石”的泉州南音是中国现存最古老的乐种之一，它起源于唐，形成于宋，主要流行于闽南及台湾、南洋群岛华侨居住地区，世代流传，久唱不衰。

泉州南音由谱、指、曲三大部分组成。谱是唐大曲的遗存，词的内容多与戏文相关，曲的结构形式则与元曲有直接联系。同时，泉州南音汇集佛曲、道情之精华，吸取了弋阳腔、昆腔及潮调的声腔特长，并与闽南的民间音乐融为一体，从而逐渐形成了词曲清丽柔曼、旋律缠绵深沉的独特风格，尤其长于抒发乡人思亲、游子怀乡的真挚情怀。

泉州南戏

泉州南戏以古老乐种“南音”的清唱曲和“指套”为其音乐唱腔，包括梨园戏、提线木偶、木袋戏、南音、高甲戏、打城戏等多个剧种。

梨园戏，是中国现存最古老的地方戏种之一，有“宋元南戏活化石”之称。这一南戏泉腔，流行于泉州一带，其打法独特的“压脚鼓”乃地方戏曲绝无仅有，表演程式严谨细腻，刻画人物心理细致入微。

高甲戏，又叫“宋江戏”，以演丑戏（喜剧）为主，表演传神、夸张、诙谐、幽默，地方艺术特色鲜明而浓郁。

打城戏，本是闽南民间僧人道士超度亡灵、敬修功德的法事活动，后吸收木偶戏和京剧之武功，衍变为风格独特的地方剧种，在广场或戏台上表演。

布袋戏又称作掌中戏、指花戏，因偶人的躯干是用布做成的“人仔腹”，形似布袋，故得名。又有一说因戏具简单，只用一个布袋便可游乡串街演出，故称布袋戏。

拍胸舞与火鼎公火鼎婆

拍胸舞在泉州农村极为流行，是闽南地区喜庆活动中最为常见的舞蹈之一。风格粗犷古朴，不仅给人们带来了节日的欢快气氛，也向人们生动展现了泉州汉子的豪迈矫健。而寓意着日子过得兴旺火红的火鼎公、火鼎婆则是泉州民间在喜庆佳节、迎神赛会时经常表演的一种舞蹈，老公婆不时在观看的“人巷”中穿行起舞，以滑稽的动作、幽默的语言同观众交流逗乐，是泉州民俗舞蹈中最为诙谐有趣的一种。

泉州提线木偶

木偶艺术源于汉，兴于唐，盛于明、清，至今已有1300多年的历史。根植于历史文化名城泉州的提线木偶戏古称“悬丝傀儡”，是流行于闽南语系地区的古老珍稀戏种，数百年形成了一套稳定而完整的演出规制和700余出传统剧目。

在全国各类木偶戏中，泉州提线木偶戏又是惟一仍有自己剧种音乐“傀儡调”的戏种，至今仍完整地保存将近300支曲牌旋律曲调及南鼓（压脚鼓）、钲锣等古乐器。

泉州提线木偶形象，一般都系有16条以上，甚至多达30余条纤细悬丝，线条繁多，操弄复杂，与我国多数传统木偶戏相比，技巧表演难度最大。

泉州木偶是雕刻艺术、刺绣艺术、绘画艺术的完美结合，尤其是木偶头具有极高的艺术价值。

陶瓷艺术

古德化窑烧瓷始于宋而终于清。产品丰富多彩，独具风格，明代，德化窑的烧瓷技术有了进一步提高，主要烧制白瓷和青花瓷，这一时期烧制的白瓷十分精美，代表了当时全国白瓷生产的最高水平。

为了适应日本及东南亚各国宗教信仰这一需要，明代德化窑在继承传统式样的基础上，大量生产各类佛像。德化瓷土优良，所烧制的观音，洁白无瑕，温润如玉，尤以当时瓷塑名师何朝宗塑像最为著名。他所塑的观音造型优美，微妙传神，既肃穆大方，又慈祥和蔼。雕工自然细腻，衣纹深秀，飘然若生。除观音外，还有达摩、弥勒、罗汉、如来等佛教塑像都深受东南亚一带教徒、僧侣的欢迎。这类塑像领尽风骚，被称为“东方艺术之精品”，有“天下共宝之”之誉。

泉州南建筑

南建筑即对在泉州地域范围内的闽南建筑

的简称。各具特色的蔡资深古民居、杨阿苗故居、陈埭丁氏宗祠、衙口施氏大宗

祠、延平郡王祠、湖头贤良祠等都是南建筑的典型代表。

千百年来民风民俗的传承衍化，使闽南民居建筑形成可自成一派的天然风韵。有三开间或五开间红砖白石双坡曲燕尾脊的汉式古大厝，有“手巾寮”的纵向住宅，有骑楼式的商住合一的建筑，具有独特的山区风格，他们就地取材，十分简朴，建成与山村环境十分协调的“吊脚楼”（木楼）。还有一种是外围护有高大坚固防御墙体，适应大家族聚居特殊形式的土楼建筑中西合璧的住宅称“洋楼、番仔楼”等形式。

泉州花灯

泉州花灯，起于唐代，盛于宋、元，延续至今，具有鲜明的地方特色和艺术特色，是南方花灯的代表。就其制作工艺，可分为彩扎灯、刻纸灯和针刺无骨灯三大类。